什么是剑舞？剑之舞与武士诗

是共舞，而非对决

剑舞（Kenbu）意为“剑之舞”，首先要明白的是，它是一种剧场艺术。表演者拔刀、挥斩、收刀入鞘，但并没有人在搏斗，也不计分、不分胜负。每一个动作都经过精心设计，确保从房间最后一排看去依然清晰有力。从业者将其描述为从武术训练中发展而来的舞台艺术——这与武术本身是两回事。剑在你心中是一个角色，而非武器，而诗篇会告诉你它是哪个角色。据剧场记载，最早的表演者是幕末时期——幕府统治的最后几年——的政治人物，他们以剑舞来冥想、振奋士气、表达决心。

剑、扇与诗

这个更大的家族被称为kenshibu，大致意为剑与诗之舞。Kenbu是其中用剑的一支。Shibu又称senbu，是扇舞，所配诗文通常不那么尚武。有些kenbu作品也会用到扇子，而被称为ginkenshibu的古典基本样式只需要三样东西：吟诵者的声音、一把剑和一把扇子。其余的一切，从音乐到灯光，都是后来添加的。正是这种简约，让演出即便在没有布景的小房间里也能成立。剑舞的历史可追溯至奈良和平安时代，但现代形式的kenshibu被视为1868年——明治元年——之后发展而来的产物。

• 剑舞：武士之舞
• 士舞或扇舞：扇子舞
• Ginkenshibu：古典之形、声、剑与扇

诗篇先行

剑舞中吟诵的诗称为“诗吟”，吟诵本身则叫“吟咏”。吟诵者“吟士”立于舞台一侧，舞者“舞士”在中央表演。舞者一声呼喝，吟诵随之而起，动作则依诗句之意展开。最常用的是汉诗，尤其是四句短诗，但日本的和歌与俳句也会使用。吟诵者的声音为整段表演定下节奏，剑则与之呼应。当今主流风格常加入古筝或尺八，按序曲、歌曲、尾曲的顺序编排，舞者在序曲中登场，而战后录制管弦乐伴奏也渐成常态。

接下来阅读： 诗吟：剑舞背后的吟诵诗歌

一部作品是如何构成的

一段典型的表演大约持续三到五分钟，通常不需要布景或道具。编舞者将既有的程式组合起来，表演者也可能创造新的程式。这些程式分为三类：用于打斗的剑术动作、人物与情感的表达，以及“见立”——以一物象征另一物的艺术。步法是一种低伏滑行的步态，称为“摺足”，而有力跺脚、响到发出大声，则表达力量。掌握更多程式，任何作品都更易读懂。在舞台上移动称为“运搬”，而非走路，它分为沉稳低伏的武术版本和更挺立、舞蹈化的版本。

• 一把剑可以象征手杖、弓或枪
• 一把扇子可以象征雨、风、波浪、门或头盔
• 跺脚示意力量

这些形式的由来

这些程式称为“型”，剧场将其溯源至战国时代，当时武将们以华丽的甲胄和战场上的大胆展示来炫耀武力。那些勇武的展示成为剑舞形式的基础。武士政权统治日本约七个世纪，始于12世纪的镰仓幕府。“武士”一词本身源自一个意为“侍奉”的动词，最早的武士是侍奉贵族的。剑舞艺术比这段悠久历史年轻，但其语汇借自其中全部。武士佩戴打刀时刃朝上、穿过腰带，以便一个动作即可拔刀斩击，而更古老的太刀则刃朝下悬挂于腰带。一些剑舞编排至今仍强调那种更古老的刀。

一部来自剧目的作品

一部著名作品的诗句取自赖山阳，他是一位武士出身的学者，生于1780年，卒于1832年，逝于京都。他的诗描述了战国时代武将上杉谦信与武田信玄之间的争斗，从上杉的视角讲述。这些战役于1553年至1564年间在川中岛平原进行，以该地名广为人知，而在关于1561年交锋最著名的记述中，信玄用军扇挡开了谦信的一击。了解这位诗人和这个故事有助于理解编舞，因此剧场建议你在观看前先阅读有关这首诗的内容。

它如何成为一门舞台艺术

1853年佩里舰队抵日后，武士们围绕日本的未来展开激辩，有人将所思所感写入汉诗，一边挥剑舞扇，一边吟诵诗句。随后旧秩序崩塌。1867年，政权在京都二条城归还天皇，剧场随笔将此标记为武士时代的终结。1870年，平民被禁止佩刀；1876年的一道法令几乎全面禁止在公共场合携带刀剑。1870年代初，剑术大师们开始登台表演击剑，剑舞随之传遍日本。剧场的历史随笔将剑舞这一传统表演艺术的起源追溯至1890年创立的一个东京流派。

刀剑、禁令与折扇

剑舞不得不经历第二次禁令的考验。二战结束后，日本禁止持有刀剑约七年，剑舞流派纷纷改用折扇。刀剑重新合法后，扇舞版本保留了下来，诗舞后来发展成一种有别于剑舞的风格。如今日本有百余个剑舞流派，京都这家剧场表示其导师持有其中某一流派的证书。剧场由其中一个流派的传人于2014年创立，因此舞者背后的师承脉络至今延续。现代剑诗舞本身可追溯至1872年创立的一家巡演击剑团体，不过后来许多流派各有渊源。

舞者的着装

剑舞以和服与袴装表演，剧场称其和服带有家纹。可选配饰包括头带、袖带以及系在袴带之上的白色腰带，舞者还穿足袋——分趾袜。这套装束让刀剑与折扇动作清晰、身法可见，也将表演与其所追忆的武士装束联系起来。袴约在六世纪传入日本，剑道与居合道中也穿袴，因此它与刀剑相伴毫不违和。剑舞着装指南逐一讲解每件衣物，以及袴为何如此剪裁。

接下来阅读： 剑舞服装：和服、袴、武士刀与折扇

演出中该看什么

京都的演出同时呈现传统与新式剑舞，以及折扇技法，并配有英文导览。既要听吟诵者的声音，也要看刀剑：诗定节奏。留意“见立”——折扇一挥可代表波浪或门户。注意滑步与骤然顿足。节目短小，若某首诗太快跟不上，就看扇与脚，它们承载着同样的故事。随后在简短体验环节中，留意干净利落地收住一斩有多难。舞者向你展示的，正是这种控制力，而非速度。

接下来阅读： 京都武士剑舞：选择并预订

这演出不适合谁

剑舞不适合期待决斗或快节奏动作秀的人。节目短小，诗句为日语，效果取决于静止与控制。若想看刀剑对打，不如去剑道课。若想要有节拍的视觉盛宴，河原町附近的太鼓表演更接近你的想象。若你需要拍摄所见内容，本演出不允许在表演期间拍照。